Памятник В. И. Ленину в Ташкенте, явившийся одним из последних осуществленных проектов Б. Королева, был первым подлинно монументальным произведением скульптуры в Узбекистане, принципиально верно решавшим вопросы синтеза в истории советского узбекского изобразительного искусства. В чем выражалась эта принципиальная верность решения вопросов синтеза? Б. Королев был убежден, что «скульптура не может быть просто «расставлена». Она должна быть связана с архитектурой, представляя с ней единое тектоническое и стилистическое целое. Только при этом условии может быть достигнута необходимая эффективность воздействия скульптуры и архитектуры на зрителя».

Читать далее →

На Республиканской художественной выставке 1940 года среди экспонатов можно было увидеть довольно большой макет красной чайханы из дерева. Он был создан бригадой в составе: архитектора Б. Засыпкина и художников В. Савина, Р. Акбальяна и Б. Балабанова. Макет был выполнен с учетом национальных традиций в архитектуре и местных климатических условий—летние айваны и закрытые зимние помещения замыкали открытый внутренний двор с водоемом. А рядом с макетом зритель мог видеть эскизы фресок в половину натуральной величины (2×4), которые должны были украсить зимнее помещение чайханы. Два из них принадлежали В. Савину. Два других «Труд — дело чести, доблести и славы» и «Колхозная весна» — были созданы Р. Акбальяном. В них художник изобразил сцены весеннеполевых работ и праздничного концерта в колхозе.

Читать далее →

Одним из первых произведений монументальной живописи, осуществленных профессиональными монументалистами, явились фрески здания Ташкентского текстильного комбината. Они были исполнены московскими художниками Л. Бруни и М. Родионовым. Первый из них украсил фресками на темы сбора хлопка фриз здания комбината, глухой стеной обращенного на улицу. Здесь же М. Родионовым была выполнена еще одна большая вертикальная фреска.
По-видимому в это время была выполнена роспись плафона в зрительном зале одного из домов культуры, построенного в Ташкенте по улице Ленинградской. По замыслу художника потолок зала был превращен в сине-голубой небосвод, с которого спускались парашютисты. Подобное решение было эффектным, особенно если иметь в виду, что интерьер зала отличался строгостью, монолитностью, большими поверхностями стен.

Читать далее →

Успехи в деле колхозного движения, рост доходов колхозников, их благосостояния послужили прочной базой для широкого строительства жилых и общественных зданий в кишлаках республики. Колхозы и совхозы строили школы, детские сады и ясли, дворцы культуры и клубы, красные чайханы. Только за годы второй пятилетки в Узбекистане (в кишлаках) был построен и оборудован 1421 клуб, 3780 красных чайхан4 и т. д.
По примеру центральных городов, например Москвы, где в 1935 году при Московском архитектурном институте была организована мастерская по монументальной живописи, а при Моссовете — скульптурная мастерская, в Узбекистане организуются также мастерские для выполнения монументально-декоративных произведений. В 1937 году по решению выставочного комитета ВСХВ в Ташкенте была создана скульптурная мастерская. Ташкентская артель «Всекохудожник» также открыла мастерскую по выполнению скульптурных работ (1940)5. Еще одну скульптурно-производственную мастерскую создали при Таш-горпроекте6. Решением Союза советских художников Узбекистана в Самарканде была организована монументальная мастерская7. В Новоургенче отдел народного образования решил привлечь к художественному оформлению культурных учреждений «народных мастеров стенной росписи». С этой целью в Новоургенче открываются показательные художественные мастерские.

Читать далее →

Из истории советского искусства
Абдулхай Умаров

Атмосфера жизни нашей страны в начале 30-х годов с ее небывалым трудовым подъемом, энтузиазмом, героическими трудовыми победами, неслыханными достижениями в области науки и культуры требовали от художников искусства, обращенного к самым широким народным массам, искусства, которое говорило бы с ними не только языком агитационного характера, но монументального. Именно в эти годы А. В. Луначарский, фиксируя свои воспоминания о зарождении идеи ленинского плана монументальной пропаганды, о первых шагах в его осуществлении писал: «…мы подходим к временам и условиям, при которых данная тогда Лениным идея может быть воплощена гораздо более широко и удачно, чем в те первые военные, голодные, холодные годы гражданской войны».
В 1934 году в Москве состоялось первое творческое совещание архитекторов, скульпторов и живописцев по вопросам синтеза искусств. В нем докладами и выступлениями активно участвовали видные зодчие, скульпторы и живописцы, имевшие опыт в создании монументально-декоративных произведений, а также крупные искусствоведы— историки, теоретики классического западноевропейского, русского изобразительного искусства и архитектуры. На совещании ставились и обсуждались вопросы историко-теоретического характера, говорилось о роли и задачах искусства, о специфике и возможностях синтеза искусств.

Читать далее →