Амина Бабаджанова: в царстве Терпсихоры Искусство Ташкентцы

Тамара Санаева:

Амина Бабаджанова — заслуженная артистка Узбекистана, солистка балетной труппы Государственного Академического театра имени Алишера Навои. В ее репертуаре немало ведущих партий в балетных спектаклях. И каждая — любимая. Как и партия Гюльнары в балете «Корсар» Адана, премьера которого состоится 10 апреля.

Царственная птица Хумо бесстрашная и гордая Томирис, безоглядная в любви Эгина, страстная Зарема, озорная и веселая Китри, прекрасная Эсмеральда — сколько образов, характеров, прекрасно исполняемых партий в творческом багаже еще молодой балерины!

И сколько, надо полагать еще впереди.
А начиналось все в детстве, как это и бывает обычно у профессиональных артистов балета.

Амина родилась в Намангане. Танцевала, как говорят родные, с пеленок. Едва подросла, замирая, смотрела по телевизору танцевальные программы. Старалась повторить за танцовщицами те или иные движения. Особенно поражали ее хореографические номера в концертах, балетные спектакли, которые иногда удавалось посмотреть на телеэкране. Затаив дыхание, ловила каждое па божественно прекрасной Майи Плисецкой, восхищалась Галией Измайловой, равно прекрасной и в национальном танце, и в балете.

В театр имени Алишера Навои впервые попала лет в шесть, приехав в Ташкент в гости к маминой сестре — Венере Хусаиновне Ахмеджановой. Амину взяли на балетную постановку «Томирис». Ее поразило огромное здание с уносящимися высоко к небу колоннами, красиво украшенные холлы, зал с неимоверно большой люстрой, бархатными креслами и позолоченными ложами. Но более всего потрясла музыка и артисты балета. В особенности, Томирис — стремительная, легкая, то взлетающая над сценой, то замирающая, воздев к небесам руки. Амине казалось, она попала в сказочную страну, где царствовали Музыка и Танец.

Думал ли тогда кто-либо, что восхищенная чудесным искусством хореографии девочка сама будет блистать на этой сцене, радуя зрителей своим мастерством?

Амине не было десяти, когда она в очередной раз приехала с мамой — Дамирой Хусаиновной — в Ташкент в гости к своей любимой тете. Венера Хусаиновна, сама в юности мечтавшая стать балериной, показала сестре газету с объявлением о наборе в хореографическое училище. Сердце подсказывало ей, что нежная и хрупкая племянница, может осуществить ее несбывшуюся мечту.

Когда мама привела Амину на экзамены, они и не думали, что тяжелые двери огромного здания с нарядным фронтоном так легко распахнутся перед девочкой из Намангана, и этот дом на долгие годы станет для нее родным.

Амина беспрепятственно прошла все четыре тура вступительных испытаний и была принята в хореографическое училище, которое ныне носит название Высшей школы танца.

Учиться было непросто. Часами надо было отрабатывать движения у станка, заниматься в классах, успевать и по общеобразовательным дисциплинам. Строгий распорядок дня, уроки, репетиции, экзамены, отчетные концерты… Художественным руководителем учебного заведения был в те годы человек, которого десятки известных ныне балерин считают своим наставником — Коркмас Сагатов. Ему и другим своим педагогам Амина до сих пор признательна за привитые ей в училище дисциплинированность, чувство ответственности, трудолюбие, выносливость и профессионализм. Без этих качеств, считает она, трудно стать настоящей балериной. Сегодня ее наставник по-прежнему рядом, работает репетитором в хореографической труппе театра. С благодарностью говорит она и о своем репетиторе — А. Давлетмуратовой.

Любовь к танцу в Амине и не надо было воспитывать. Танцевать она любила всегда. Отдавалась танцу самозабвенно, мечтая когда-нибудь выйти на сцену прославленного театра, где ей впервые открылся волшебный мир балета.

Как волновалась она и радовалась, когда впервые вместе с другими учащимися выступала в отчетных концертах на сцене ГАБТа, с каким удовольствием танцевала в поставленном силами учащихся балете «Копелия», сколько прекрасных эмоций испытала при выходе на сцену в детской группе в балете «Жизель» из репертуара театра Навои!

После окончания училища сбылась ее первая большая мечта: девушку пригласили в труппу ГАБТа. И начались непростые театральные будни. Каждый день, как и прежде в училище, Амина отрабатывала положенные часы в классе у станка, репетировала прыжки, вращения, поддержки. Танцевала в третьем, втором составе, радуясь любой возможности выйти на сцену. Готовила сольные номера. Особенно хорошо удавались ей испанские танцы. Она умела увлечь публику темпераментным, ярким танцем.

Пришло время, когда балерине доверили выступать в первом составе. За нею утвердили характерные роли, где нужно было продемонстрировать царственность осанки, гордый характер, партии, которые требовали высокого класса хореографии. С годами оттачивалось мастерство, обретался артистизм, пришло признание. Она по праву удостоилась звания заслуженной артистки Узбекистана.

— Я, наверное, никогда не мечтала о журавле в небе, — говорит Амина. — Думаю, что надо иметь трудолюбие и терпение. Приручить вначале синицу в руке. Ведь чтобы добиться даже маленького успеха, надо очень много работать над собой, быть к себе требовательной, строгой. И скромной. Так меня воспитали родители, этому учили в хореографическом училище.

Амина всю себя отдавала любимому делу. И вот уже другая птица расправила над нею крылья. Ей, опытной балерине, доверили роль птицы счастья — Хумо в одноименном балете на музыку Анвара Эргашева.

— Это очень красивый балет, — говорит Амина. Прекрасная музыка, сказочный сюжет о любви и испытаниях, связанных с нею, сбывшейся мечте народа о городе счастья. Все воодушевляет и придает силы в исполнении этого достаточно сложного по хореографии современного балета. Я счастлива, что исполняю роль царицы птиц Хумо. Хотелось показать: эта царственная птица не только прекрасна, но и бесстрашна, справедлива, добра. Балет заслужил Государственную премию Республики Узбекистан.

Амина, несмотря на хрупкость и скромность, умеет быть сильной и телом, и духом. Помнит, как говаривали в училище: «Балерина может ударом ноги убить слона». Насчет слона можно и усомниться, но в силе духа балерине не откажешь. Не раз в критической для труппы ситуации она приходила на помощь. Как-то во время спектакля «Жизель», в котором Амина танцует роль бесстрастной Мирты, исполнительница главной партии получила травму и не могла продолжать выступление. «Будешь танцевать и Жизель», — сказали Амине, когда она вошла со сцены в кулисы.

Перевоплощаться в образ нежной и доброй Жизели девушке пришлось прямо перед зрителями. Партию эту она не репетировала, но на память знала все движения героини. И хотя тело еще жило по заданной ему программе танца Мирты, руки привычно стремились передать жесты властной королевы эльфов, Амина напрягла все силы своей души, и, танцуя, сумела выразить трогательную нежность и доброту простой девушки, всепрощающую силу любви. Так неожиданно сбылась еще одна ее мечта — станцевать Жизель.

Сбылось и другое заветное желание. Амине не доводилось танцевать на сцене «Лебедя» Сен-Санса. Но она с детства восхищалась тем, как танцевала это бессмертное произведение всемирно известная балерина Майя Плисецкая. Амина самостоятельно разучила номер и могла бы станцевать его даже с закрытыми глазами. И вновь судьба дала ей шанс. Случилось это на гастролях в Индии. Балерина, которая должна была танцевать «Лебедя», заболела. И тогда Амина робко сказала расстроенному главному балетмейстеру Ибрагиму Юсупову, что могла бы исполнить этот номер. Предложение приняли. Так что и желание сбылось, и концертный номер не был сорван.

Осталась еще одна неосуществленная мечта — станцевать главную партию в «Лебедином озере» Чайковского. Думаем, в этом балете, где главные партии — черного и белого лебедя — исполняет одна балерина, Амина сумеет раскрыть все грани своего дарования.

Блистательная, гордая, изящная, Амина покоряет на сцене отточенностью и выразительностью танца.

С величайшим уважением относится к публике и с благодарностью принимает ее признание. Бережно хранит целую стопку открыток со стихами-посвящениями, которые находила в букетах цветов после спектаклей.

В жизни она тиха, сдержана, даже застенчива. Во всем аккуратна, трудолюбива, добра и улыбчива.
— В Индии, во время гастролей, — вспоминает балерина, — я была удивлена, увидев себя в Дели на огромных рекламных щитах в роли Китри из балета Минкуса «Дон Кихот». Моя героиня красовалась и на цветных билдбордах, небольших плакатах, в красочных театральных буклетах, на страницах СМИ. Я в шутку решила сфотографироваться на ее фоне.

Когда Амина встала у рекламного щита, прохожие даже не догадались, что хрупкая скромная девушка с мягко лучащимися глазами и есть та искрящаяся озорством, яркая Китри с плаката, летящая в умопомрачительном прыжке над сценой.

— В каких бы странах мира ни доводилось бывать, — говорит Амина, — меня неизменно влечет домой. Как бы ни была прекрасна другая земля, чудеснее нашего края, наших людей, моего родного театра для меня нет. Здесь я родилась, выросла, здесь у меня за спиной словно вырастают крылья. Счастлива передавать эту окрыленность своим зрителям.

На вопрос, из чего складывается жизнь балерины, помолчав в задумчивости, ответила:
— Многие в детстве мечтают пойти в балет, где все так воздушно, нежно, грациозно. Что стоит за этим? Репетиции, тренировки, твердая воля, огромное желание танцевать. Зрителям кажется, что это так легко — порхать на сцене. Но за этой кажущейся легкостью большая работа. Ежедневно час — работа по классике у станка, чтобы отточить движения. Потом 3-4 часа репетиция. В день спектакля прихожу в театр в 10 утра. До двух — работа, репетиции. Потом остаюсь в гримерной, чтобы не терять состояния, настроя на спектакль. Гримерную делю с Тамиллой Мухамедовой, мы вместе с ней учились, вместе выпустились в 1995 году, по-прежнему дружны.
Когда лет в 15 впервые вышла на сцену ГАБТа, такое было волнение! Другие балерины казались мне такими красивыми, так академично, правильно танцевали! Чувствовала себя рядом с ними гадким утенком. Много пришлось поработать, чтобы ощутить себя царственной птицей, а потом не утратить это право. Для этого надо постоянно быть в тонусе.

Спросила о секретах питания.
— Особых секретов нет. Была склонна к полноте. Любила мучные блюда. Сейчас к ним отношусь сдержанно, но особых диет или ограничений нет. Наоборот, должна поесть, чтобы были силы.. Понемногу можно есть все. Не столь важна строгая диета сколько движение. Так как мы, балерины, целыми днями танцуем, можем и поесть. Хлеб немного с утра, обязательно мясо в рационе. Перед спектаклем, часа за два, ем шоколад, наверное этого требует организм. Да и просто — вкусно. Но после 18 часов ничего не ем.

Поговорили и о хобби.
— Люблю языки. В училище 7 лет учила французский, потом немного английский. Как-то летом 2 месяца учила испанский в центре «Фламенко стар» и теперь могу объясниться на испанском. Хотелось почувствовать ритмику языка и передать ее в испанских танцах. Послушайте, как красиво звучит: «Такьеро байляр». Это значит: «Я люблю балет». Люблю и поэзию, много читаю стихов, были и свои, девические опыты стихотворчества.

Поинтересовалась, чем еще любит заниматься Амина Бабаджанова в свободное время.
— Свободного времени немного. Все поглощает работа. Но если есть возможность, люблю пройтись одна по улицам, пообщаться с природой, посидеть в парке. Жизнь в театре бурная, и соприкосновение с природой дает отдохновение, умиротворение. Цветы, вода, деревья, щебет птиц, глубина неба — все дарит энергию. Обожаю деревья, люблю зеленый цвет, считаю его цветом жизни.

С особым волнением говорила Амина о танце.
— Танец свойствен самой природе. Трепет листвы, гибкость ветвей — все в этом мире живое. Танцуешь и чувствуешь, как душа передает танец. Тело наработано, натренировано, но когда включаются руки — они как веточки, они поют. Руки должны допеть, досказать то, что заложено в танце. Выходишь на сцену — душа поет, руки поют, все тело поет. Музыка проходит через каждую клеточку твоего существа, и вместе с оркестром, мелодией скрипки танцуешь — как поёшь. Чувствуешь себя музыкальным инструментом. Порой такой звук услышишь в музыке, такой нюанс уловишь!.. И все хочется выразить в танце. Музыка и балет неразрывны. Балерина выражает чувства без слов — в движениях. Глаза, руки, мимика заменяют слова.

Затронули в разговоре и планы на будущее.
— Часто задумываюсь об этом. Век балерины короткий. Хочется станцевать побольше. Не упускаю возможности, выхожу на сцену и во вторых ролях, и в двоечках — парных выходах. Пока есть время — надо натанцеваться. Сколько смогу — столько буду танцевать. А потом передам свои умения — то, чему научилась в жизни, в театре, в балете — другим балеринам. Постараюсь это сделать, буду, скорее всего, преподавать — в училище, театре. Сейчас тоже балерины обращаются ко мне за помощью, я им не отказываю. Показываю все — от и до: технические тонкости в постановке ног, рук, выражение глаз в танце. Если я интересна молодой балерине, почему бы не показать? С удовольствием!

Амина Бабаджанова гордится узбекской балетной школой.
— Определенная хореографическая школа вырабатывает свой стиль. Но каждая балерина — личность, и в свое исполнение вкладывает свой характер, наполняя движение эмоциями. Я не любит копировать, вкладываю в каждую партию личное. Работая над ролью, обязательно прорабатываю литературное произведение. Глубоко вчитывалась в книгу о Томирис, работая над партией главной героини в одноименном балете. Балетмейстер видит меня только в царственных ролях. Но я могу выразить и самые глубокие драматические чувства лирических героинь.

Задала балерине и прозаические вопросы: как справляется с бытом, как совмещает его с гастролями, если таковые случаются, не хотелось бы пожить в других странах.
— С домашними делами справляюсь, в основном, сама. Силы есть, слава Богу. Выработалась с детства и самодисциплина. Помогает и мама. На ее попечение оставляю своего кота Маркиза, если еду на гастроли. Он белоснежный и пушистый, как пачка балерины. И характер у него прекрасный, как и он сам, такой же гармоничный. Думаю, и у человека характер, мысли, поступки должны быть в гармонии. Хочется, чтобы все в жизни было хорошо, больше было доброты в окружении, в мире царили спокойствие, радость — все самое хорошее.
Чистая душа, благородство, справедливость — все это есть в балеринах, так я считала с детства. Ведь они нежны, прекрасны, чисты. Мне хочется производить именно такое впечатление на своих зрителей. Но для этого надо и быть таким человеком.

Была в Таиланде, Малазии, Сингапуре, Гонконге, Турции, Китае, Пакистане. Японии, Индии, России. Везде хорошо, но так тянет в Узбекистан. Мне не хочется отсюда уезжать, хотя предлагали уехать в Америку, Японию, Россию. Но мне здесь хорошо. Я люблю Ташкент. Здесь любимый театр, любимые спектакли, друзья, близкие. И даже улицы! Город и страна растут вместе со мной. Во многих странах жизнь кажется более красивой. Но ты не ощущаешь там себя — своей. В Ташкенте я родная. И зрители — родные. Хочется лишь, чтобы чаще приходили в театр. Это такая радость — попасть вместе с артистами в царство Терпсихоры, посмотреть красивый спектакль, послушать живую музыку. Мысли придут, цели появятся, подвиги совершать захочется. Для этого я и танцую. Сколько бы ни было зрителей в зале — танцую с полной отдачей.

В «Корсаре», премьера которого состоится 10 апреля, Амина Бабаджанова вновь танцует царственную особу.
— Танцую Гюльнару, жену шаха, — говорит она. — Это красивая партия с множеством эффектных поддержек. Моя героиня яркая, темпераментная, но есть в ней и благородная сдержанность восточной женщины. Весь второй акт в этом классическом балете построен в восточном стиле. Интересна хореография народного артиста Узбекистана Ибрагима Юсупова. Он и сам был артистом балета, танцевал с легендарными узбекскими балеринами — Галией Измайловой, Бернарой Кариевой. Стремится привнести в хореографию новые, более сложные элементы. Нравятся мне красивые костюмы, новые декорации В премьерном показе в ведущих партиях выступят мои друзья — заслуженные артисты Узбекистана Искандер Меналиев (Конрад), Тамилла Мухамедова — (Медора, его возлюбленная), Андрей Шалберкин (Бербандо).

Пожелаем нашей героине блистательного успеха и отметим, что музыкальный руководитель и дирижер спектакля — народная артистка Узбекистана Дильбар Абдурахманова, художник Зубайдулло Ботиров, художник по костюмам Лобар Палвонова.