«Без оперы мир был бы беднее» Tашкентцы

Всю свою творческую жизнь эта дочь русской земли посвятила нашей республике. И вот уже 43 года (!) срывает овации и "Браво!", преданно служа одной лишь сцене - Государственному академическому Большому театру оперы и балета имени Алишера Навои. Какой образ ни возьми - свободолюбивой Кармен, коварной Любаши или отважной Рухшаны, каждый она наполняет жизнью, делает полнокровным и своим. За плечами десятки сыгранных судеб героинь Верди, Чайковского и других гениальных авторов, а она по-прежнему поет не одну сложнейшую партию, участвует почти в каждой премьере, выступает на концертах, готовит учеников и работает в жюри разных конкурсов, своей энергичностью давая фору многим молодым. Даже свободное время посвящает оперным записям и книгам по искусству, ведь в этом все ее призвание. Наша беседа - с ведущей солисткой ГАБТа, доцентом столичной консерватории, заслуженной артисткой Узбекистана Ольгой АЛЕКСАНДРОВОЙ.

30

- Опера - прекрасное, глубокое и очень человечное искусство, важнейшая часть культуры, без которой мир наверняка был бы беднее. Оно вечное, затрагиваемые темы волнуют каждого и всегда. Театры, как музеи и библиотеки, не всегда могут похвастать аншлагами и самоокупаемостью, но кто выиграет, если на их месте построить, скажем, ресторан? - взволнованно говорит Ольга Алексеевна. - И потому все мы очень благодарны за то, что еще государство немало делает для поддержки классического искусства. Большие средства выделили и на завершающийся капремонт нашего уникального здания. Это показательно, ведь само наличие такого театра - престижно, признак высокого уровня культуры. Когда соприкасаешься с ним, становишься лучше. Молодые же порой не ходят в оперу, а случайно окажутся на спектакле - и влюбляются, так их захватывает! Кто вошел в этот мир, уже не уйдет. Были истории, когда бросали прибыльный бизнес, другую работу ради искусства, а наоборот - редко, так как оно дает бесценную возможность самореализации.

- А с чего начинался ваш путь на подмостки?

- С увлечения кино и драматическим театром. Потом стала балетоманом, а в опере "прописалась" лет с 14 - попала под очарование очень больших артистов с невероятными голосами. В Новосибирске, где я родилась и выросла, замечательный театр оперы и балета, куда часто приезжали гастролеры со всего мира - даже феноменальные солисты из Ла Скала. Впечатления те отчетливо помню и сегодня.

С тех пор думала только о театре. И вот, пойдя с подругой за компанию в вокальный ансамбль, выяснила, что у меня есть голос. Развить же способности помог преподававший в театральном училище человек удивительной судьбы, успевший до того стать звездой московской и киевской оперы, заслуженный артист Николай Платонов. Он дал путевки в жизнь очень многим талантам.

Затем была консерватория, после окончания которой пригласили в сильнейший Пермский академический театр оперы и балета. Но летом после выпуска на гастроли прибыл ГАБТ из Ташкента. Меня потрясли голоса артистов - настоящее созвездие, будто снова приехал Ла Скала! На осень Большой планировал ставить "Кармен", а я как раз исполняла заглавную партию на госэкзамене. И решила ехать сюда. Страх перед неизвестностью отсутствовал - окружающие волновались больше, а мне было интересно. И ни разу не пожалела об этом.

После Сибири Восток показался раем земным: тепло, солнечно, полно фруктов. Народ мягкий, добрый и улыбчивый. Сразу покорило смешение культур - что в театре, что вокруг. В Большом, где меня хорошо встретили, творили и продолжают сообща творить артисты самых разных национальностей, из разных уголков страны: узбеки, каракалпаки, русские, татары, азербайджанцы, евреи, украинцы, немцы, армяне, корейцы и другие. А такое многообразие идет только на пользу и искусству, и обществу.

Одним словом, полюбила Узбекистан, ставший для меня родным. Наверно, так было предначертано, ведь и мой день рождения приходится на День независимости - 1 сентября. С нетерпением возвращаюсь из любых поездок, и уже в аэропорту накатывает радость: дома! А если где-то за рубежом вижу соотечественников, на душе сразу светлеет.

- Здесь вы нашли личное счастье - супруга Куркмаса Мухитдинова, народного артиста. А творческое?

- Чем всегда выделялся наш театр, так это простором для деятельности. Не случайно еще с тех лет он остается одним из всего лишь трех в СНГ со статусом "Большой". Гости удивляются, что здесь столь богатый репертуар, причем для любых голосов. Благодаря этому спела 37 партий - практически все, что хотела.

И каждую люблю, иначе не умею. Надо во все вложить душу, правильно подать и прожить. Но особое место всегда занимала первая роль - Кармен, которую и не принимала, и оправдывала - слишком сложная и противоречивая. Из того же ряда - Амнерис из "Аиды", Азучена из "Трубадура", Любаша из "Царской невесты". Эти три пою и сегодня.

Большими удачами для всего коллектива стали опера "Петр I" А. Петрова, удостоенная Государственной премии, и "Огненный ангел" С. Прокофьева, именно здесь впервые показанная в полной авторской версии. Поставили их народные артисты режиссер Фирудин Сафаров и дирижер Дильбар Абдурахманова. Материал был сложнейший, но мы справились.

Самыми плодотворными для меня стали 90-е годы - тогда в театре наступил настоящий расцвет. В первое время многим в стране пришлось нелегко. Для нас же проблемы шли с краю, а главным было творчество. Энтузиазм пробудился, все трудились с удвоенной энергией. Удалось и труппу сохранить, и репертуар совместными стараниями пополнить. Так, впервые выдали иностранную оперу на языке оригинала - "Трубадур" на итальянском. Раньше это не приветствовалось. Другой пример - "Самсон и Далила", которая не шла во всем Союзе из-за религиозной тематики. ГАБТ первым выпустил ее, причем вне плана. Своими силами подобрали декорации, костюмы, и получилось очень красиво и качественно. Кстати, обе оперы ставили на один состав, без дублеров. Мы работали в любом состоянии - и были счастливы. А как забыть "Порги и Бесс" Гершвина? Его наследники разрешили выпустить ее без авторских отчислений, но с условием: лишь десять спектаклей. Это стало настоящим праздником.

На памяти и множество успешных гастролей. Когда выступали в московском Большом театре, после спектакля ко мне подошел сам Козловский и сказал с теплотой: "У вас хорошо получается!" Как не быть довольной в творческом плане!

- Вам под силу самые разные персонажи, партии и драматического, и лирического, и колоратурного меццо-сопрано. Как удается совмещать?

- Иначе будешь ограничен в репертуаре. Так меня уговорили стать даже сопрано Сантуццей в "Сельской чести" - получилось! Выступаю и за контральто - редчайший тип голоса, самый низкий из женских.

Всегда интересно пробовать себя в чем-то новом. Пела и на узбекском - Рухшану в "Леопарде из Согдианы". Жаль, владею языком не так хорошо, как хотелось бы. Поэтому очень старалась и смысл точно передать, и акцента чтобы не было. Если возникали вопросы, обращалась к узбекским друзьям-коллегам, которые всегда были рады прийти на помощь.

Кстати, эта и другие национальные оперы - замечательные произведения с потрясающе красивыми мелодиями, не уступающие зарубежным. Например, когда мой ученик Абдумалик Абдукаюмов пел арию Ходжи Дарга из "Проделок Майсары" в Японии, она внезапно стала главным хитом на фоне классики, к которой все уже привыкли. А сколько есть выразительных романсов у Талиба Садыкова, Сулеймана Юдакова, Рустама Абдуллаева и других композиторов - изумительная музыка с особым колоритом!

- Кстати, о романсах. Вы часто выступаете на концертах в театре, и не только. Как выбираете произведения для них?

- Люблю и камерные творения Рахманинова, Чайковского, Листа, и большие полотна, необязательно широко известные. Прекрасны арии Кащеевны из "Кащея Бессмертного", Заремы из "Бахчисарайского фонтана", песни и частушки Варвары из оперы "Не только любовь". Как-то для гастролей выучила партию Марины из "Бориса Годунова" в редакции Шостаковича, хотя везде шла другая, Римского-Корсакова. Та же история, но ноты иные, как и интерпретация. Коллеги оценили. Постоянно ищу что-то еще - свежие впечатления очень полезны для работы.

- Как относитесь к экспериментам на сцене?

- Принимаю не все, но иногда они очень убедительны. Нельзя ставить точно так же, как век-два назад. Слишком строго следовать традициям - ретроградство, я же за новое, однако вмешательства должны быть логически оправданы. Например, на гастролях Английской национальной оперы увидела "Макбета" с фашистами и зеленой кровью - шокирующе, но ты веришь. Или недавняя "Богема" с Нетребко, где все герои - современники в джинсах, а суть не искажена. Однако некоторые любят перемудрить, дать повод для скандала, тогда как нужна достоверность.

- Все это попытки сделать оперу актуальнее. Идет ли в ногу со временем наш театр?

- Стараемся. У нас достойный коллектив, удалось сохранить своего зрителя. По нескольку премьер появлялось каждый год до начала капремонта. Показать есть что, и это подтверждают иностранные коллеги-участники творческих смотров последних лет - очень нужных, стимулирующих и артистов, и публику: залы переполнены и без особой рекламы. Мы трижды провели Международный фестиваль оперного и балетного искусства "Ташкентская весна", Неделю итальянской оперы, в 2014-м впервые в Центральной Азии принимали XIV Международный конкурс оперных исполнителей "Competizione dell'Opera", где победила молодая талантливая солистка ГАБТа Барно Исматуллаева. А в 2012-м первым его участником от нашей страны стал мой ученик Рахим Мирзакамалов - занял первое место.

В этом году, будучи в жюри аналогичного республиканского смотра "Весна молодости", услышала много талантливых ребят. И если сравнивать с гостями, честно скажу: у нас уровень хороший. А такие события не просто привлекают внимание к жанру, но и дают возможность взаимообогатиться, чтобы расти дальше.

Разумеется, отсутствие собственной сцены дало о себе знать, пришлось совсем непросто, но скоро вернемся в родные стены. Ждем с нетерпением, строим планы, чтобы засучив рукава вновь набирать нужный темп. Важно продолжать творческий поиск, привлекать свежие силы. Я оптимистка и верю: все будет хорошо, наше искусство живет и будет жить.

- Видите достойную смену?

- Конечно! На нашу консерваторскую кафедру академического пения, которой руководит народная артистка Муяссар Раззакова, конкурс большой, одаренных абитуриентов поразительно много. Простые ребята из отдаленных сел, а как поют! Да, с ними надо заниматься, прививать понимание мировой культуры, но у них есть огромная тяга к опере. Потому ГАБТу всегда есть кого выбрать в стажерскую группу, из которой и вырастают новые солисты.

Как интересно работать со способными людьми! Тогда идешь домой воодушевленная. И результаты есть. Среди моих учеников много лауреатов международных и республиканских конкурсов: уже названный Абдумалик Абдукаюмов - обладатель премии Президента "Нихол" - выступает по всей Европе, как и Нажмиддин Мавлянов - ведущий солист театра имени Станиславского и Немировича-Данченко, приглашенный солист Большого и Мариинского. Георгий Дмитриев развивается не только как исполнитель, но и режиссер, поставил за последние три года по-хорошему модернистские "Дело Моцарта" и "Фиделио", интересные "Риголетто" и "Евгения Онегина" в музыкальном театре-студии консерватории. В 2013-м он получил первую премию и приз зрительских симпатий I Международного конкурса молодых оперных режиссеров "НАНО-опера" в Москве. Помимо него в театре успешно играют Рахим Мирзакамалов, Марина Полякова, Джабраил Идрисов, единственная наша контральто Рада Смирных и другие таланты новой волны.

- Какие советы даете им по профессии?

- Опера - сложное синтетическое искусство, и солистам нужно развивать не только вокал. Должна быть интенсивная работа над собой. Да, выразительный, поставленный голос - на первом месте. Но важны и интеллект - на сцене сразу видно, кто ты, и актерские способности, и внешность - играть надо ярко, пробивая зал на эмоции. А если чего-то не хватает, сразу заметно. Сцена - рентген.

Также говорю: артист - профессия зависимая. Пусть для каждого быть хорошим не получится, но нужны огромное терпение, доброжелательность, дипломатичность и выдержка. Молодежь часто горячится, и я стараюсь вернуть их к здравому смыслу и убедить: не стоит создавать конфликты. Доказывать свою состоятельность надо только трудом. Честно делать свое дело и любить его.

 

Беседовал

Рамиль Исламов.

В Одноклассники
В Telegram
ВКонтакте

Комментариев пока нет, вы можете стать первым комментатором.

Добавить комментарий

Войти с помощью: 

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Разрешенные HTML-тэги: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>

Я, пожалуй, приложу к комменту картинку.